“Si para los sedentarios los espacios nómadas son vacíos, para los nómadas dichos vacíos no resultan tan vacíos, sino que están llenos de huellas invisibles: cada deformación es un acontecimiento, un lugar útil para orientarse y con el cual construir un mapa mental dibujado con unos puntos (lugares especiales), unas líneas (recorridos) y unas superficies (territorios homogéneos) que se transforman a lo largo del tiempo”.

Carreri Francesco – 2002.

SÍNTESIS

“Paisajismos” es una invitación a construir nuevos paisajes a partir de la mirada y la exploración del espacio cotidiano, en busca de las otras muchas perspectivas desde donde este mismo puede ser re-observado, re-pensado y re-habitado.

En la obra está construido por el ensamble de tres piezas en distintos formatos que dialogan entre sí. La obra explora las posibilidades del cuerpo en el espacio a partir del arte audiovisual por medio de la videodanza, el arte visual por medio de fotografías y el arte escénico multidisciplinario a través de la danza y el performance en vivo/digital/virtual.

PERFORMANCE EN VIVO

Este dispositivo escénico sucede en espacios no adecuados para la danza, o espacios “indanzables”, como galerías, casas, salas, balcones, espacios abiertos, espacios virtuales etc.

Durante la presentación en vivo, el espectador tiene la oportunidad de contemplar la acción de la artista, quien estará trepando e interviniendo el espacio; a su vez, el público que contempla la acción en vivo de manera presencial, tendrá la opción de observar desde su aparato móvil un video que registra en tiempo real la perspectiva de la performer por medio de una cámara 360° colocada en su vestuario. Ésta misma toma es transmitida en vivo por medio de redes sociales, así el público que desea participar del performance desde casa, podrá hacerlo pero tendrá solo una perspectiva, la de la performer. La obra cuenta con música original resultado del diseño sonoro creado para la pieza. Este formato se acompañará de la exposición fotográfica que se describe más adelante.

VIDEODANZA

En este formato podemos experimentar la sensación de movimiento en el espacio desde la perspectiva de la intérprete mediante una cámara 360° colocada en su vestuario; a su vez, el espectador tiene la posibilidad de contemplar el cuerpo de la bailarina en el espacio desde una mirada “externa” por medio de una toma general que sigue el movimiento de la artista, quien explora, baila y escala el balcón en un segundo piso dentro del edificio “Recinto Escandón”. La obra también se acompaña de música original, resultado del diseño sonoro creado para la pieza, dando como resultado una producción íntegramente de autor.

La proyección de este formato estará acompañada de la exposición fotográfica que se describe a continuación. El video tiene tres copias que se pondrán a la venta.

EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA

El tercer formato deriva de la videodanza, donde presentamos una serie de cinco dípticos con cinco ediciones disponibles para su venta. Elegidos por el equipo curatorial del proyecto, cada díptico permite apreciar dos perspectivas de un mismo espacio, la primera desde una mirada externa cómo espectador que observa el cuerpo de la artista interviniendo el espacio, y la segunda desde la perspectiva de la intérprete mientras interviene ese mismo sitio.

Este formato se presentará a manera de exposición, durante la presentación del performance en vivo o durante la proyección de la video danza. Las fotografías se pondrán a la venta como serie o como díptico.

CRÉDITOS

Dirección: Cinthya Dueñas
Guion: Cinthya Dueñas
Interpretación: Cinthya Dueñas
Coreografía: Cinthya Dueñas
Fotografía: Alejandro Villanueva
Edición de video: Eric Romero
Post-producción: Eric Romero
Sonidista: Eric Romero
Producción general: Monsterrat Salazar Foquista: Linda Aseneth Lopez
Música y Diseño sonoro: Javier de la Peza Locación: Recinto Escandón
Vestuario: Santo Alba y Alan Sanserif